ラフマニノフピアノ協奏曲第2番「ラフマニノフの壁」を乗り越えるには

ラフマニノフピアノ協奏曲第２番復習再発見
「ラフマニノフの壁」を
乗り越えるには
手を自在に移動　楽譜の工夫
＜＞波のうねり・感情表現
花のワルツ型メロディー

手を自在に移動空中奏法が鍵

姿勢　記事理想の姿勢もご覧下さい
1.胴体立てる頭立てる（ピアノから離れる）
　たとえるとルービンシュタインの姿勢

2.必要な時に左足開いて支える
3.移動中胴体同じ位置、動かさない
4.外側の鍵盤位置イメージ
譜例は 2.3.4. 全部使って弾く難所

指と腕が分業
「指上下⇔手のひら横移動」使う
腕で鍵盤下げない手のひら傾けくぐらない
瞬間脱力＆途切れたつぶつぶで練習
各音切って練習するパッセージが多い
粘土に指めり込ませるように押さえ続けない

各音「個別に」考える
あわてて 混ぜて 弾きとばすのはだめ
特に 左手５１５３アルペジオ！
５１５３各音の動作をイメージ

両手で異なる動作 歌伴奏2種類を同時再生

協奏曲練習楽譜の工夫
1. 楽譜２冊並べる
どの協奏曲にも頁またいだ難所あり。
楽譜2冊並べたり、3～6頁コピー並べて練習

ラフマニノフピアノ協奏曲第2番止まって
弾き直した人何人も見たことあります
すべて楽譜の頁をめくった直後
（練習番号 25 29 32 など）
腰をすえてまとまりを弾く！

2.比べて⇒分かれ道対策…
コピーしたり五線紙に書いたり
前半後半、似ていて紛らわしい部分は
じっくり観察！早めに対策！
第3楽章この部分一音ずつ探したらダメ！
単音で考えるなんて無理。

「音群と指番号」を五線紙に書いてみて
「弾く前に思い浮かべて手を置く」練習
（オケ低音に合わせて和音決めてある）

3.フレーズ全体をつかむ
2頁分の音を「地形」のように思い浮かべる

第2楽章コーダ、2頁分コピーして観察すると
「出発・経過・和音終止形」が５回。
似ていても変えてある和音の終止形は、
１回目２回目 Am サブドミナントで経過的
３回目ホ長調の２度５度
４回目 F#7ドッペル⇒和音全部が半音変化
５回目 F#m-5⇒ラ以外が半音変化

第2楽章＜＞波のうねり？感情表現？
1.「進んで退く」テンポ変化

この部分オケと合わせると毎回ちぐはぐ
-2 3 4 と不安な性格出したいピアノ黒音符
1 2 34 と拍子通りにしたいオケ赤音符
ラフマニノフ自作自演はじめ昔の演奏では、
小節中央に進んで小節終わりゆるむ傾向
YouTube13分55秒
だんだん強くだんだん弱くもしますが
＜＞は「進んで退く」テンポ変化？

2.「寄せては返す」波のうねり

＜＞くっついたこの部分も昔の演奏では
寄せては返す波のうねり
今のオーケストラには無理かも…
テンポ変化するならわずか少々？
ラフマニノフ自作自演YouTube10分50秒

3.メロディーのエモーションを表現

ときめくラに上がり空中舞って美しく下がる
ふくらめるよりも 高音弱く歌わせ感情表現
フルートピアノは楽器都合でほのめかす程度
ルービンシュタイン演奏YouTube19分10秒

番外編. 縫い目がゆるい

2小節まとまり 直進しておいて縫い目がゆるい
（まわりの様子に合わせるくらいわずか）
ルービンシュタイン演奏YouTube20分40秒

＜＞「表現必要」のサインかも…
だんだん強く・だんだん弱くもしますが
フレーズ中央に進んで退くや感情表現
知らないことたくさんありそう

「花のワルツ」型メロディーは
チャイコフスキーやラフマニノフに
たくさん出てきます。
（シューマンにもブラームスにも）

メロディーの分かれ道に注目！
チャイコフスキー「花のワルツ」なら

ＡとＣは全く同じ。　ＢとＤを比べると
Ｄは 音が高い とか 転調する…
メロデイ後半で盛り上げたり
より遠い音に行くわけですね

ラフマニノフピアノ協奏曲2番第1楽章なら

花のワルツ型メロディー見分けられたら
曲を覚える時ものすごく助かります